子衿卓玛

看过电影《霸王别姬》的人，一定不会忘记张国荣饰演的虞姬。绝美的扮相，让人们记住了虞姬之美。戏台上的虞姬无论是服饰、妆容还是举止，都充满了古代美人的韵味。张国荣成功地捕捉到了虞姬身为女子时的柔美、妩媚，同时又展现出了她坚强、执着的一面。在张国荣的演绎下，虞姬成了一个立体、生动的角色，让观众为之动容。

人生如戏，戏如人生。戏曲来源于生活，又高于生活。在我国，戏曲有着悠久的历史和丰富的文化内涵，它反映了古代社会的风貌和人民的生活百态。作为一种传统艺术形式，戏曲既传承了中华民族的优秀文化，又为人们提供了精神享受。

《醉梨园》作为一本普及戏曲知识的书籍，分戏曲发展史、戏种、戏曲文学、艺术行当四部分为读者呈现了作者黎羌多年研究的成果。

戴面具演绎的傩戏在不同地区的名字不同，湖南“傩堂戏”“傩愿戏”、贵州“脸壳戏”“傩坛戏”、云南“关索戏”、广西“面具戏”。读到这一章，不解的是为何藏戏没有归入傩戏。毕竟这也是一种戴着面具边歌边舞的表演形式。

娄子匡老先生介绍广东海丰新春民俗时提到“西秦曲”中唱的调子多用“西皮”，当时疑惑不解。在《醉梨园》里找到了答案，原来“西秦曲”与西北地区的“秦腔”确有渊源。“西秦腔”于明代流入海丰，逐渐与当地民间艺术结合演变成为现在的西秦戏。

记得小时候，常随父亲一起听京剧，《空城计》里的诸葛亮羽扇锦纶，《四郎探母》里杨四郎孝感代战公主，《锁麟囊》的唱腔好听难学……

生旦净末丑，是戏曲角色的分工。豫剧《七品芝麻官》里的小小县官就是丑角扮相，虽相丑但心美，一句“当官不为民做主不如回家种红薯”成为多少正直官员的座右铭。

唱念做打跳，是戏曲的表演艺术手法。这些艺术手法相互交织，使得戏曲表演富有表现力和感染力。特别喜欢看武旦耍花枪，柔美、技巧与力量，没有台下的十年功，绝无台上的一分钟。

戏曲剧本多取材于历史故事、民间传说和古典文学名著。如《红楼梦》《白蛇传》《梁山伯与祝英台》等。这些剧本情节曲折，人物形象鲜明，既具有很高的文学价值，又为戏曲表演提供了丰富的题材。通过对这些剧本的演绎，戏曲演员们将故事中的人物性格、情感冲突和道德观念展现得淋漓尽致，使观众在欣赏戏曲的过程中，得到思想和道德的启示。

拆开《醉梨园》书封，轻抚封面装帧似相纸的戏曲人物图，看过的戏曲角色形象一一浮现在眼前。

随着现代社会的发展，戏曲艺术面临着严峻的挑战。如何在保持传统特色的基础上，对戏曲进行创新和发展，使之更好地适应现代人的审美需求，成为摆在我们面前的一个重要课题。我们可以通过举办戏曲演出、戏曲知识竞赛、戏曲艺术讲座等活动，让更多的人了解和喜爱戏曲。同时，我们还应该注重培养戏曲人才，继承和发扬戏曲艺术的优良传统。

戏曲是我国传统文化的瑰宝，我们应该珍视和传承这一民族优秀文化。让戏曲在新时代焕发出新的光彩，为人们的生活增添韵味，为中华民族的文化自信贡献力量。