大约于明末清初，山西的蒲州（今永济）、陕西的同州（今大荔）河南的陕州（今陕县）的黄河流域三角地带就有一种土戏形成并流行。开始人们称它为“乱弹”或“土戏”，又因以枣木为梆，击节演唱，所以又称为“梆子腔”。蒲县柏山庙的石碑中，从康熙至乾隆、道光各朝，有不少关于乱弹、土戏职业戏班演出活动的记载。

康熙四十七年（17080孔尚任在他的《平阳竹枝词》中有：“乱弹曾博翠花看，不到歌筵信亦难，最爱葵娃行小步，氍毹一片是邯郸”的记述。

嘉庆、道光以后，蒲州一带的乱弹逐渐分为南路和西路两大派。南路戏以芮城为中心，主要剧目有上八本、中八本、下八本，共廿四本，其中多由昆曲移植而来，如《红梅阁》《十五贯》等，其特点是唱词少，多由四六句构成唱段，语言隽雅，情节奇巧。唱腔表演也较文雅，男角演唱不用假嗓，唱腔多级进，少大跳。西路戏以蒲州（今永济）中心，平阳（今临汾）属之，剧目丰富，唱词较多，并有大段唱腔，文词通俗上口，表演粗犷火爆，重唱功、做功和特技的运用。

至抗日战争时，南路戏渐与西路戏合流。清末至民国初年，在蒲州、平阳地区，梆子戏已成为迎神祭祀、喜庆寿典、集市庙会中不可或缺的内容。清同治、光绪至民国间，梆子戏班发展到40多个。光绪七年（1881）祁彦子、郭宝臣创建的“合文庙”参加资助的班社就有16个之多。这一时期蒲州梆子继续出外献艺。王来来沿晋中、晋北、大同、张家口、宣化一线，直演至北京；祁彦子北上献艺轰动张家口；杨登云率班赴湖北老河口及陕西西安；万泉县（今万荣县）张委娃带领“全盛班"赴甘肃酒泉一带。此后羊娃又领“全盛二班”活跃于口外，至玉门敦煌、吐鲁番、乌鲁木齐等地。另外白老八班、六成班、八条棍班、黑斯班、童四班等，都是实力雄厚的有代表性的班社，这一时期内蒲州、平阳地区，出现了许多家喻户晓的名伶，如：老七百生、老元元红（张世喜）、老三盏灯（王来来）、彦子红（祁彦子）、白菜心（(郧三吉）、八百黑（吕长林）、活彦子（任祥娃）、堂儿红（李彦堂），以及须生景恒春、小生彭福奎、曹福海、小旦冯三狗、孙广盛、王存才、正旦冯安荣、尧庙红（宋友梅）、雪里梅（张金榜）等。

抗日战争时期，艺人四处流散。一部分逃至西北，先后在西安组织了“唐风社”、“晋风社”、“虞风社”，在平凉、兰州、绥远组织有“平凉晋声社”、“晋胜社”、“唐声业余歌剧社”等。另一部分在吕梁山有第二战区司令长官部文化宣传**、二、五队；在延安有南区合作社蒲剧团;在太岳抗日根据地有解放剧社，太岳中学蒲剧团等。这些表演团体除主要演出传统戏外，大都演出了不少新编历史剧和配合时事的现代戏。

蒲州梆子分须生、老生、小生、正旦、小旦、老旦、大花脸、二花脸、三花脸等脚色行当，其表演艺术有悠久的历史和深厚的传统。鲜明的特点是火爆奔放，刚健大方，舒展明快，含蓄细腻，注重做工，擅用特技表现人物。

蒲州梆子有不少难度较高、观赏性强的表演技巧，仅特技绝活就有三十余种，其帽翅功、髯口功、翎子功、梢子功、鞭子功、椅子功、扇子功、耍纸幡、彩功等表演特技在全国享有盛名。

伴奏音量大，音质硬，与蒲剧音乐高亢激越的风格相吻合。武场乐器有鼓板（小心板）、枣梆、马锣，铙钹、小锣。文场乐器原有小壳板胡、笛子、二胡、大三弦；后来加进了小、中、大提琴等西乐器。唢呐大小两支。

蒲剧的打击乐点（锣鼓经）从名称上说有六七十套，但实际变化起来却在百种以上。其节奏分慢、中、快、散四种类型，从配合表演动作到说唱填补，从掌握节奏到渲染气氛都离不开它。

蒲剧的戏牌，分唢呐曲牌和丝弦曲牌两种。唢呐曲牌非常丰富，共有200多种；丝弦曲牌则有70多种。牌子曲是蒲剧音乐的重要组成部分，皇帝、朝官登坐堂，武将升帐回营，队伍行进，以及文官迎送、饮酒行令、接旨迎亲、灵堂祭奠，洞房花烛、打扫庭堂、拜佛求仙或是开打、备马、梳洗，常用牌子曲渲染烘托，甚至许多伴唱也离不开牌子曲的引补。

蒲州梆子唱腔以梆子腔为主体，另有昆曲、吹腔及民歌小调等。梆子腔属板腔体，有【慢板】、【二性】、【紧二性入】、【撩板】、【流水】、【间板】、【滚白】七种基本板式。蒲州梆子唱腔除以上基本板式外，还有【导板】、【导爻板】等辅助板式以及具有结构意义的“送板”、“抹板”、“折板”和作为过渡形式的“流板”等，它们不能独立成段，或用于起板，或用于落板，或作为转板的桥梁。

蒲剧传统剧目共有本戏、折戏500多个，分别以唱、做、念、打取胜的剧目均有，但以唱功戏、做功戏为多。

南路戏的上八本有《盘陀山》、《红梅阁》、《麟;骨床》、《瑞罗帐》、《意中缘》、《乾坤啸》、《十五贯》《火攻计》。

中八本是《梵王宫》、《摘星楼》、《阴阳树》、《炮烙柱》、《春秋配》《无影响》《梅绛亵》、《和氏璧》。

下八本为《忠义侠》、《龙风配》、《日月图》、《富贵图》、《狐狸缘》、《火焰驹》、《渑池关》、《黄鹤楼》。

西路戏则各种本戏、折戏都演，本戏如《归宗图》、《三家店》、《春秋笔》、《蝴蝶杯》、《双莲配》及折戏《阳河摘印》、《观阵》、《杀驿》、《藏舟》、《烤火下山》等。

此外，还有一部分是正戏之后加演的“梢戏”，如《拾金》、《打面缸》、《老少换》、《顶灯》、《顶砖》、《跳神》等。[4]

蒲州梆子兴于蒲州（今山西永济县境内），又称蒲州梆子，也称“乱弹”、“晋腔”、“山陕梆子腔”等，与中路梆子、北路梆子、上党梆子并称山西四大梆子。流布于山西南部及陕西、河南、甘肃、青海省的部分地区。

蒲州梆子原是山陕梆子的河东派。山陕梆子约在明末清初形成于山西蒲州、陕西同州（今陕西大荔县）、河南陕州（今河南陕县）三角地带。河东派最初流布地区，东抵沁水，西及黄河，北至韩信岭，南达陕州一带。 [4]

在梆子腔剧种体系中，蒲州梆子是山西四大梆子中诞生最早的一种，它与陕西梆子之间存在着渊源关系，是考察中国地方戏曲传承演变轨迹的活资料，对于山西地方文化研究也能发挥重要作用。

在商业大潮的冲击下，蒲州梆子正陷于危机之中，观众大量流失，演员队伍青黄不接。

张峰，男，汉族，1925年生，山西临猗人。2008年6月，张峰入选为第二批***非物质文化遗产项目代表性传承人，山西省临汾市申报。申报项目：蒲州梆子。

任跟心，女，汉族，1963年生，山西襄汾人。2008年6月，任跟心入选为第二批***非物质文化遗产项目代表性传承人，山西省临汾市市申报。申报项目：蒲州梆子。

郭泽民，男，汉族，1960年生，山西尧都人。2008年6月，郭泽民入选为第二批***非物质文化遗产项目代表性传承人，山西省临汾市市申报。申报项目：蒲州梆子。

武俊英，女，汉族，1956年生，山西新绛人，2008年6月，武俊英入选为第二批***非物质文化遗产项目代表性传承人，山西省运城市市申报。申报项目：蒲州梆子。

王秀兰，女，汉族，1932年生，山西朔州人。2008年6月，王秀兰入选为第二批***非物质文化遗产项目代表性传承人，山西省运城市市申报。申报项目：蒲州梆子。

新中国建立后，人民政府文化主管部门加强对蒲剧社团的组织领导和艺术建设，组织重点剧团，配备业务骨干，对传统剧目进行挖掘、鉴定和整理加工，在表演、音乐和唱腔等方面也进行了大胆改革。

2018年8月，国家艺术基金资助项目“蒲剧表演 人才培养”由运城市蒲剧团主办，聘请运城市文化艺术学校、运城市戏剧研究所等单位的戏剧专家组成授课团队，对学员进行强化训练。课堂教学结束后，市蒲还将组织学员外出观摩演出、学习。

2018年7月至9月，《蒲剧〈山村母亲〉青年表演人才培养》项目由运城市蒲剧青年实验团组织实施，以”培养优秀青年人才、传承发展蒲剧事业”为核心理念，聘请戏剧界资深专家、教师为学员们集中授课、传经授道。

2019年11月，《***非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，临汾蒲剧院、山西省运城市蒲剧团获得“蒲州梆子”保护单位资格。

2022年1月14日，中国戏曲学院在京宣布2022年招生计划，其中：山西蒲剧（也称蒲州梆子）列入了学院表演系新增的***“非遗”剧种并首次招生。

1983年，蒲剧新秀任跟心、郭泽民获全国首届戏剧“梅花奖”，为蒲剧艺术争得新的荣誉。之后，武俊英、崔彩彩、雷俊生、景雪变、吉有芳、王艺华、张巨等，多次在省内会演获奖，武俊英荣获全国第五届“梅花奖”。

1952年、1957年、1959年、1963年、1979年、1983年蒲剧团6次到北京演出，受到党和国家领导人、戏剧艺术家和观众的赞誉。与此同时，蒲剧演出团还先后到陕西、河南、甘肃、青海、福建、上海、四川、湖北等省、市演出，受到观众的好评。

1959年为纪念元代戏剧家关汉卿诞辰500周年，蒲剧演员王秀兰、阎逢春、张庆奎、筱月来、杨虎山参加演出的《窦娥冤》，由长春电影制片厂摄制成彩色戏曲影片，放映后受到全国各地广大观众的赞扬。